La revista internacional Miguel Hernández Communication Journal convoca el monográfico Comunicación y cine queer contemporáneo: contenidos, narrativas, estéticas y audiencias. En este número se invita a la comunidad investigadora a la remisión de artículos que analicen el cine queer producido desde la llegada del nuevo milenio, prestando especial atención a los cambios que se han producido en todos los ámbitos de la comunicación: la producción, distribución y recepción del cine queer, particularmente en relación con las nuevas plataformas de video on demand, el circuito de festivales y la multiplicación de audiencias en un entorno transnacional, a las voces de cineastas emergentes tanto dentro como fuera del eje Europa-Norteamérica; a las tendencias y disrupciones en el lenguaje cinematográfico propias del cine queer contemporáneo; a la evolución de las narrativas y géneros en los que se enmarca la nueva producción audiovisual queer, etc. Se invitan artículos completos sobre cualquier tema relacionado con los estudios de cine contemporáneo en la intersección de los estudios de género/sexualidad y/o teoría(s) queer.

¿A qué nos referimos cuando hablamos de cine queer? Se trata de una definición conceptual y contextualmente resbaladiza: podemos entenderlo como aquel que, al contrario que el cine lésbico o gay de corte más identitario, propone una política representacional radicalmente no-identitaria; incluir, asimismo, aquellas películas en las que el sexo y la sexualidad se representan de forma no heteronormada; referirnos a las producciones de cineastas que se identifican como queer; o aplicar el término a aquellos filmes que son mayoritariamente vistos por audiencias queer, pero todas estas definiciones plantean diversas limitaciones. En lugar de esto, nos hacemos eco de la perspectiva de Karl Schoonover y Rosalind Galt, que proponen definir el cine queer de forma “radicalmente promiscua” con el fin de ampliar el corpus de películas que podemos incluir en esta categoría, sin por ello perder rigor teórico ni analítico (2016, p. 14). Y es que lo queer ha sido representado de diferentes maneras, desde el inicio de la historia del cine hasta el día de hoy en escenarios televisivos o publicitaros; aunque numerosos/as investigadores/as y críticos/as señalan el comienzo de los 90 como el surgimiento de un movimiento cinematográfico en los Estados Unidos (llamado por B. Ruby Rich New Queer Cinema), existen películas y programas de televisión que claramente abordan temáticas, personajes y estéticas queer con anterioridad a esa fecha. Del mismo modo, aunque queer es un término angloparlante que se ha difundido ampliamente, de ninguna manera nombra un espectro unificado o completo de la identidad sexual y de género, al igual que las siglas LGBTQ+ luchan por contener las distintas historias, políticas y producciones culturales de diversas orientaciones e (in)definiciones identitarias. 

En relación a esto, partimos de un entendimiento de las subjetividades representadas por el cine queer como aquellas que están posicionadas en oposición a lo normal y lo normativo, en lugar de a lo puramente cisheterosexual (Warner, 1993), lo que abre este dossier al estudio de las representaciones cinematográficas de deseos, cuerpos y prácticas construidas como socialmente inaceptables y que no necesariamente encajan en la etiqueta LGBTI: el BDSM, las corporalidades crip-queer, el crossdressing, etc. Nos interesa, además, ofrecer una perspectiva interseccional (Crenshaw, 1985) al estudio queer, considerando asimismo otros vectores de opresión como puedan ser la raza, la clase, la edad o la nacionalidad; queremos, de esta manera, romper con el paradigma homonacionalista (Puar, 2007) en el que el análisis queer se reduce al estudio de productos realizados por individuos blancos, de clase media y cisgénero, y producidos dentro de Europa o Estados Unidos. 

Pensamos que resulta necesario repensar el estatus cultural queer a principios del siglo XXI, analizando de qué manera dicha etiqueta se ha resignificado con la progresiva mainstreamización y profesionalización de la producción en un momento en el que todos los festivales de categoría A europeos (Cannes, Venecia y Berlín) cuentan con galardones queer, y en el que se están produciendo filmes de alto presupuesto con tanto éxito de taquilla como La vida de Adele (Abdellatif Kechiche, 2013), Carol (Todd Haynes, 2015) o Call me by your name (Luca Guadagnino, 2017), así como series de televisión distribuidas a través de plataformas de video on demand  que llegan a audiencias de millones de espectadores en todo el mundo, como pueden ser Sex Education (Netflix, 2019-) o Euphoria (HBO, 2019-). Esta ‘salida del armario’ de los contenidos de bajo presupuesto y los circuitos nicho al terreno de lo comercial, ¿implica una progresiva normativización y una cierta despolitización de los temas tratados? 

Finalmente, entendemos el término de forma inclusiva, haciendo referencia al cine y los medios en un entorno digital convergente. Las conversaciones vivas y dinámicas presentadas aquí aspiran a sostener una mayor reflexión al tiempo que lo queer se transforma en nuevas configuraciones. 

Palabras clave:

Queer; Producción Audiovisual queer; Cine LGBTIQ+; Festivales LGBTIQ+; Estética queer; Contenidos televisivos queer

Referencias:

Crenshaw, K. (1989). Demarginalizing the Intersection of Race and Sex: A Black Feminist Critique of Antidiscrimination Doctrine, Feminist Theory and Antiracist Politics. University of Chicago Legal Forum, 140(1), 139–167.

Rich, R. B. (1992). New Queer Cinema. Sight and Sound, 2(5), 30-35 (1ª edición, A Queer Sensation, The Village Voice, 24 de marzo de 1992). 

Rich, R. B.  (2013). New Queer Cinema: The Director’s Cut. Duke University Press. 

Warner, M. (1993). Fear of a Queer Planet: Queer Politics and Social Theory. Yale University Press. 

 Les invitamos a presentar sus investigaciones hasta el 01 de octubre de 2023 para este número especial de MHJournal que será publicado en enero de 2024.

Líneas prioritarias en este monográfico:

Invitamos al envío de textos con sobre las siguientes cuestiones:

  • Representaciones de subjetividades gays, lésbicas, bisexuales, trans, intersexuales, asexuales, queers y no binarias en el cine producido a partir del año 2000. 
  • Representaciones de deseos, corporalidades y prácticas sexuales no normativas: BDSM, cuerpos gordos y crip, crossdressing, etc. en el cine producido a partir del año 2000. 
  • Estéticas cinematográficas queer: intersecciones con el cine de visualidad háptica (Marks, 2000), con el cine lento (Flanagan, 2012), etc. 
  • Cineastas LGBTIQ+ alrededor del mundo: voces emergentes y cineastas de tradición
  • La producción de cine queer: entre lo comercial y el cine independiente.
  • Recepción y estudios de audiencia: festivales LGBTIQ+, galardones LGBTIQ+ y redes de fandom on y offline
  • Metodologías de investigación queer en estudios fílmicos.